朱海燕 ||《溪岸》（之二）

欧阳修善于以溪水题材来描写爱情。如“一夜越溪秋水满，荷花开过溪南岸。贪采嫩香星眼慢。疏回盼，郎船不觉来身畔。”此阙是写越女在碧荷丛中，与情郎偶然相会的场面。前两句绘景，交代情事发生的时间、地点和环境。描绘出一幅江南水乡秋日红莲盛开图。后三句刻画人物的活动。正当她聚精会神摘取那一枝枝艳丽的“嫩香”之时，回头一看，忽然发现情郎哥哥的船儿，不知什么时候已悄悄地来到了身边。上片至此，戛然而止，一种惊喜之情，在姑娘心中荡起了阵阵涟漪。紧接着高潮再起：“罢采金英收玉腕，回身急打船头转。荷叶又浓波又浅。无方便，教人只得抬娇面。”“罢采”，“回身”几句，通过一连串动作，刻画女主人公初次幽会时的心理和情态，并为结句“教人只得抬娇面”作势。由于莲姑没有思想准备，她想回避，便急急忙忙掉转船头要走。是真走？是假走？值得我们回味。也许船连心留，也许心走而船又不走，而船不走又是心不想走。

词人没有再从主观上深掘，而是从客观上着笔。船走，能走得了吗？在那茂密的荷叶丛中，水波又那样浅，莲姑的小船怎么能走得了呢？在经过一阵追逐嬉戏之后，莲姑终于放下手中的双桨，不得不抬起她那含羞带嗔的“娇面”。

这是一篇很好的散文题材，小说家也可把这一细节写成小说。而发现这一题材的人，就是站在溪岸上的欧阳修。

细想，如果不是在小溪旁，而是在黄河、长江之岸，恐怕就没有这样的故事撞到他的笔下了。在日常生活中，溪中的红莲、蒲柳，溪畔的杨柳翠竹，都成为一种媒介，构成情感交流的桥梁。

他在另一阙《渔家傲》中写道：“近日门前溪水涨，郎船几度来相访。船小难开红斗帐。无计向，合欢影里空惆怅。愿妾身为红菡萏，年年生在秋江上。重愿郎为花底浪，无隔障，随风逐雨长来往。”

欧阳修不愧为情场上的高手，把情感心理学真正学到家了，学到手了。把采莲姑娘思念情郎而不能如愿以偿的惆怅之情，洞察、体验与描写得淋漓尽致。几度偷偷地约会都化成泡影，没有机会与他在“红斗帐”中欢聚。因不能“合欢”而产生幻想，他希望自己化为一朵红莲，情郎变成花下的波浪，这样他们就没有障碍了，可以随风逐浪，时时刻刻厮守在一起。你看，欧阳修的那双眼是多么敏锐，在溪岸散步，竟把这对少男少女的心底秘密全都看出来了。

比欧阳修早些年，一位以捕鱼为业的武陵人，沿一条溪水而行，忽见溪岸长着一片桃林，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷。渔人甚感新鲜，继续前行，欲想看个究竟。林尽水源处，他看得一山，山有小口，从山那边透出一丝光亮。于是他下船，从口进入，出那边竟是一片新鲜明朗的田园风光。这里土地平旷，屋舍俨然。有良田、美池、桑竹之属。阡陌交通，鸡犬相闻。其中往来种作，男女衣着，悉如外人，渔人在这里受到热情地款待，各家各户皆出酒食。他在那里住了数日。

归来之后，他将自己的经历告诉了世人。讲者无心，听着有意。这个故事传到东晋大诗人陶渊明的耳朵里。他是否深入到武陵山区采访了这个渔人，是否沿着渔人所经之路进入深入体验，我们不得而知。但他据此写下了脍炙人口的名篇《桃花源记》。

陶渊明在这篇妙文中，描写了一个日出而作，日落而息，没有剥削，没有压迫的田园理想国。当然，他如此为文，有着多方面的原因。作为陶侃的曾孙，他也曾有过一段仕途的经历，初为州祭酒，复为镇军参军，迁彭泽令；也曾立志像曾祖那样为国为民效力，但现实使他大为失望，以“不能为五斗米折腰”而去归田，自晋末以后的20多年里，虽屡被征诏而一直不再出仕。现实的黑夜，使他向往桃花源那种有衣有食、无忧无虑的时代，向往《庄子》等书中描绘的无君无父的理想之国。

1989年暮春之季，我追随那位渔人的脚步，来到桃源县城西南30里处的桃花源。在桃花源山门外濒临沅江的石壁下，有一山洞，此处就是渔朗缆船入洞之处。这位渔郎何许人也？乡人告诉我，发现这个挑源洞口的武陵渔人，叫黄道真。出桃花源后，即闻不惯人间烟火，想重返桃花源隐居，但再也无处问津，他便在山调旁住了下来，不久即骑鹿飞升了。

也有人说，此渔郎是比黄道真更早发现桃花源洞口的渔人王质。一天，他和老母行船至此，发现壁下有洞，便进洞借火为炊。至一座石桥，见两翁对弈，便伫立现看。一局未终，想起做饭之事，即回身出洞，船与老母皆不见。问乡民，方知时间已过60年，母亲早故，他的船亦烂朽为洲。真是“山中方瞬间，世上已千年”！王质唏嘘不已，遂名此洲为烂船洲。

出烂船洲即桃花溪。缘溪而行，桃林夹岸，灿若云霞。暮春时节，桃花飘落，溪水尽红。桃花溪或许因此而名。今虽剩一带残水，但风韵犹存。

宋代一位书法大家，此时已站立在桃花溪畔了。春日入山寻芳探胜，他会为桃花源留下什么呢？他游遍桃花源后，又在此睡了一觉，忽然灵感便来了，叫仆人铺纸研墨，一首《水调歌头》，便泼在了纸上。落款时，围观的乡人才知道这位舞文弄墨的人竟是大诗人大书法家黄庭坚。他写道：

瑶草一何碧，春入武陵溪。溪上桃花无数，枝上有黄鹂。我欲穿花寻路，直入白云深入，浩气展虹霓。只恐花深里，红露湿人衣。

坐玉石，倚玉枕，拂金徽。谪仙何处？无人伴我白螺杯。我为灵芝仙草，不为朱唇丹脸，长啸亦何为？醉舞下山去，明月逐人归。

黄庭坚步入桃花源，仿佛走进了一个神话般的世界。只见山上白云缭绕，溪畔芳草茵茵，两岸桃花盛开，枝上黄鹂声声。他既为之神往陶醉，也感到孤独寂寞，于是小憩石上，抚琴长啸，高歌一曲。入夜，醉意朦胧，独自迈着蹒跚的脚步，踏着明月而归。

桃花源人说，黄庭坚写下这首《水调歌头》后，十分得意，便寄给了他的好友，同为苏轼门下弟子的秦观。当然也有在诗词上挑战秦观的意味。那时，秦观被贬郴州。说来也巧，秦观由京师赴郴州时，路过长沙，曾转道武陵，对桃花源已有深刻的体验，并在郴州写下了一首《点绛唇.桃源》。

秦观是了不得的词人，黄庭坚虽为散文家，诗人，书法家，但以词而论，他与秦观还稍有逊色。

秦观读了黄庭坚的《水调歌头》后，提了一点意见，去桃花源者多有隐居的思想，你在词中用“浩气展虹霓”多有不妥。随后，秦观将《点绛唇·桃园》寄给了黄庭坚。

桃源人讲述的这段文坛趣事，是否有文献记载，我没有查证。但有一点可以证明，师兄二人都来到桃花溪畔，都写下自己的得意之作。秦观写道：

醉漾轻舟，信流引到花深处。尘缘相误，无计花间住。

烟水茫茫，千里斜阳暮。山无数。乱红如雨，不记来时路。

记首纪游之作，叙述他酒后荡一叶扁舟，信流而行，进入了传说中的“桃源”之中。只见两岸桃花盛开，烂漫如锦，烟水迷蒙，青山叠翠，夕阳返照，如同神话中的仙境一般。他多么希望能永远住在这里，可是由于“尘缘相误”，摆脱不了“名僵利锁”，因而感到十分遗憾。秦观的语言简练，色彩鲜明，意境优美，是一幅诗意盎然的桃源泛舟图。但若要与黄庭坚的《水调歌头》论个你高我低，实在有权犯难，这里，我只好把裁判权交给读者了。

不服气黄庭坚与秦观的人，也来到武陵。这个人就是福建浦城的真德秀。真德秀原姓“慎”，因避孝宗讳改姓“真”。他极为推崇朱熹，是继朱熹之后的理学重要传人。他来到桃花溪岸写下一首《蝶恋花》。他是冬天而来，桃花还没开，但在月桥两岸，却盛开着梅花，梅树的数量也不比桃树少。真德秀暗笑早他而来的骚人墨客们，你们可真是笨蛋矣。你们总是春天而来，在桃花溪畔寻桃花，而无人着笔梅花。这次老夫写梅花，可要给你们一点颜色看看了：

两岸月桥花半吐。红透肌香，暗把游人误。尽道武陵溪上路，不知迷入江南去。

先自冰霜真态度。何事枝头，点点胭脂污。莫是东君嫌淡素，问花花又娇无语。

真德秀咏红梅，专在“红”字上做文章。一提到梅花，人们就会想到雪，因为它在冰雪中开放，它晶莹玲珑，洁白如雪。所以晁补之说：“开时似雪，谢时似雪，花中奇绝。”吕本中云：“雪似梅花，梅花似雪，似和不似都奇绝。”梅花如雪，在古人的诗词中结下了不解之缘。其实，梅花基本上分为红、白两种颜色。白者如绿萼梅、重叶梅、玉蝶梅、冠城梅等；红者有鹤顶梅、杏梅、千叶梅等。真德秀写红梅，当然应该突出渲染“红”的色彩。上片说月桥两岸，梅花吐蕊，“红透肌香”，游人都误认为来到了桃花盛开的武陵溪。其实溪还是那条溪，只不过是冬春不同，彼是桃花此是梅花罢了。

我们不能在桃花溪岸站得太久，离开武陵，追随邓肃的脚步，再领略一条无名的小溪吧。邓肃，福建沙县人，生于宋哲宗元祐六年，卒于宋高宗绍兴二年，时42岁，少警敏能文。李纲见而奇之，相唱和，为忘年交。他写下一首《长相思》，词这样写道：

一重溪，两重溪，溪转山回路欲迷。朱阑出翠微。

梅花飞，雪花飞，醉卧幽亭不掩扉。冷香寻梦归。

这首小令，写的是他残冬冒雪出游。他涉过一道又一道小溪，眼看山重水复疑无路，忽然发现山腰林木掩映之中隐隐约约地露出一道朱红色的阑干，于是便翻山越岭来到这幽静的小亭之中。亭外梅花凌寒而开，天空雪花纷纷扬扬，词人心旷神怡，于是小酌数盏，不觉醉意朦胧。干脆在这里睡它一觉，让梅花的幽香伴随着飘飘欲仙的梦魂缓缓而归。

李清照也是酷爱溪岸之人。她在《如梦令》中写道：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”这是清照女士追忆旧游之作。描写她早年一次次泛舟溪上，寻幽探胜的经历。

她用“常记”二字点出所叙乃是往事，但因其印象深刻，所以历久不忘。“沉醉”是说风光优美，令人流连忘返，未必真是喝得酩酊大醉。词中通过小溪、亭台、藕花、鸥鹭等描写，展现出一幅生动而富有诗意的画面。“误入”“争渡”“惊起”几个动词的运用使词意更加妙趣横生，摇曳多姿。

李清照是宋代伟大的词家，女性词家能与其比肩者似乎没有，自然她也是经多见广之人。那条小溪，那座木亭，能为她留下深刻的印象，并在多年之后，又专门为这条小溪所见所闻而写下一首《如梦令》，显然，她爱溪之深，她把一颗女性之心留在了那里。

以溪为题材的诗词，一般来说很难负载“大江东去”一类的宏大题材。我说的是“一般”，但也不是绝对。有些高明的词家，在驾驭大题材方面，“溪”字也不断地出现他们的辞章里，如晁补之所写的《庐山》词句惊人，气势如虹。他写道：“庐山小隐，渐年来疏懒，浸浓归兴。彩桥飞过，深溪地底，奔雷余韵。香炉照日，望处与、青霄近。想群仙，呼我应还，怪来须丝垂镜……”

晁补之于哲宗绍圣末，因坐党籍，曾谪江西上饶，本词即是他被贬时所写。词人在庐山逗留时间虽然不长，但却深深地被这里的山川草木所吸引，使他宠辱皆忘，于是以挥洒自如之笔，糅合神话传说，对匡庐优美的风光景物进行了细致的描绘和热情的咏赞。

这里不能不提汪莘这个人。汪莘，皖南休宁人，朱熹的好友，字叔耕，号柳塘。从字号可以看出，汪莘是位隐士。宋宁宗嘉定年间，他三次上书朝廷，陈述天变、人事、民穷、吏污等社会弊病，没有得到答复。徐谊知建康时，想把他作为遁世隐士向朝廷举荐，但未能成功。于是汪莘心灰意冷，便在黄山筑室于柳溪之畔，彻底隐居下来，自号方壶居士。但他写的《沁园春.忆黄山》却是大气磅礴：

三十六峰，三十六溪，长锁清秋。对孤峰绝顶，云烟竞秀，悬崖峭壁，瀑布争流。洞里桃花，仙家芝草，雪后春正取次游。亲曾见，是龙潭白昼，海涌潮头……

汪莘作为隐士，居于溪岸，如何这首词写得气势雄浑博大，非同他人所写溪岸之词呢？其一，是黄山这一题材所决定的，他不是写隐居的生活，而是全方位地写黄山风光。三十六溪，仅为笔下一景，只有以气吞云天的豪情，才能写出黄山气象万千的迷人风光。其二，汪莘是黄山人，他对故乡的山山水水有着深厚的感情，同时在自己的书房内挂满黄山的图卷，“向画里嬉游卧里看”，仿佛“此身真在黄山中也。”所以在这首词里，他以亲身经历为基础，展开丰富的想象，对黄山美妙神奇的风光景物进行了生动的描绘与尽情的歌颂。（未完待续）

朱海燕简介

朱海燕，安徽利辛人，1976年入伍，在铁道兵七师任战士、排长、副指导员、师政治部文化干事。

1983年调《铁道兵》报，1984年2月调《人民铁道》报任记者、首席记者、主任记者。1998年任《中国铁道建筑报》总编辑、社长兼总编辑，高级记者。2010年3月调铁道部工程管理中心任正局级副主任，专司铁路建设报告文学的写作。

第六届范长江新闻奖获奖者，是全国宣传系统“四个一批”人才，中国新闻出版界领军人物，中央直接掌握和联系的高级专家。八次获中国新闻奖，九十多次获省部级新闻一、二等奖，长篇报告文学《北方有战火》获中宣部“五个一工程”奖。出版各类作品集四十部，总字数2000万字。享受国务院津贴待遇，系中国作家协会会员。